2. Queer, cuir, kuir. Una biblioteca es una cuestión de énfasis

Creemos que una Biblioteca Cuir no es un acervo tradicional que preserva o conserva objetos, convirtiéndolos en memorias intocables. No es un espacio donde se requiera el uso de guantes de látex ni materiales libres de ácido. Tampoco se limita a etiquetas y descripciones simples. Por el contrario, busca sostener en cada detalle cierta radicalidad de una experiencia compartida, desobediente, desistente y desviada de género. 

Al trabajar con archivos y publicaciones, especialmente aquellos que documentan el recorrido afectivo de organizaciones y comunidades disidentes, nos enfrentamos a grandes desafíos y dificultades. Esta labor es intensa y compleja, no solo por el esfuerzo que implica, sino porque busca acercarse a experiencias específicas que, a menudo, superan los límites de cualquier proceso de organización y resguardo.

Una Biblioteca Cuir no opera en un vacío; no es un espacio aislado de la realidad social, afectiva y política. Tampoco representa necesariamente un lugar de derrota. Aunque convivimos constantemente con la pérdida –física, material y simbólica–, también celebramos los hallazgos. Lo cuir es un concepto complejo que a veces nos tira para atrás (Love, 2022), nos desilusiona y nos deja sin aliento, pero que también nos moviliza y nos recuerda que la porfía, el deseo y el amor son cosas que debemos cultivar para insistir en lo que somos y en lo que queremos ser. Para nosotres, las redes afectivas y políticas se manifiestan como vibraciones táctiles y sensaciones corporales, atravesadas por la experiencia del cuerpo. Nuestra comprensión de la acción política necesita incorporar y tener presentes estos aspectos. Creemos que las interacciones y conexiones que establecemos son formas de habitar el mundo, de acompañarse, cuidarse y dejarse afectar mutuamente, aunque no siempre logren el resultado deseado. Insistir, a pesar de todo, también es cuir.

Abordamos la tensión entre lo cuir desde perspectivas latinoamericanas, decoloniales e interseccionales, considerando las dimensiones de género, clase y espacios geográficos como ejes centrales de nuestro quehacer. O eso intentamos. A partir de cierto malabarismo lingüístico intentamos dar cuenta de un malestar normativo (Sutherland, 2021). De esta manera, no solo buscamos reinventar el modo de nombrarnos, sino ampliar el campo semántico desde donde comprendemos la experiencia mediante el juego colaborativo, la ficción y la invención de glosarios. En este contexto, lo cuir se presenta como una práctica política de reapropiación, excéntrica y crítica (González, 2016), que desafía la visión patriarcal y colonial eurocéntrica, tanto en el ámbito de las artes como en el de los archivos.

Entonces, ¿cómo contribuir en la creación de un espacio como este? ¿Cómo formular un enfoque cuir que nos aproxime a otros modos de hacer? ¿Cómo entender la indeterminación de este concepto como parte de nuestra memoria potencial disidente? Para intentar responder a estas preguntas es importante desandar ciertos recorridos teóricos dominantes y fugarse hacia otros más fronterizos que se desvíen de las maneras de hacer mundo, imágenes y cuerpo (Butler, 2007). 

Marie Bardet (2021) propone una estrategia para articular esa salida epistemológica: «rajarse del marco binario de oposición como modelo y motivo de la explicación del mundo» (p.15). El verbo rajar, explica, proviene de esa intersección lingüística entre el francés y el español, que sugiere tanto el acto de abrir o hender algo como la idea de una huida fugitiva. En ese contexto, rajarse o salir de un marco categorial –vale decir, el imperativo binario–, solo puede acontecer mediante el gesto de rayarlo, agrietarlo o romperlo. A partir de aquí, es posible proyectar una serie de formas que podría adoptar esa fuga, reconociendo los aciertos y desaciertos que dejaría el gesto de evadir el orden binario ortogonal del cuerpo y las memorias disidentes. 

Entonces, resulta pertinente contar con una orientación que permita organizar esa posible salida del orden hegemónico. Nos referimos a un marco político, contextual y afectivo de los objetos que impulse dicha búsqueda. Pero, ¿qué significa una orientación? ¿bajo qué pulsiones se encuentra dirigida? Sara Ahmed (2019) ensaya un modelo que aborda estas interrogantes, articulando un cruce entre la fenomenología y los estudios transfeministas y queer/cuir para definir cierta intencionalidad emocional y política en las maneras de redirigir nuestra experiencia. 

Ante la crítica a una orientación heteronormada obligatoria como dispositivo para la reproducción de la cultura, se visualiza en la desorientación un motor para una acción oblicua. En su libro Fenomenología Queer (2018), Ahmed sostiene que el mundo inventa, de manera constante, narrativas obligatorias que mitifican cuerpos y formas de habitar, determinando lo que se considera universalmente aceptable. Este acto fundacional –el nombrar, diferenciar y distinguir desde una matriz heterosexual– no es negociable. Por tanto, todo aquello que se desplace más allá no es considerado como parte de las disposiciones, inscripciones y gestos propios del discurso común. 

De esta manera, la construcción de la matriz heterosexual, replicada y sostenida a través de los cuerpos que la actualizan constantemente, se configura como un patrón de conducta normativa. Ahmed advierte en lo queer/cuir una vía para subvertir este orden y redefinir los contornos de la experiencia subjetiva. En ese sentido, el devenir extraño, la sensación corporal de perder el lugar propio y el efecto de no cumplir con las expectativas constituyen elementos centrales de una ética del desvío que desorienta nuestros sentidos. En dicha pérdida, se vislumbra una posibilidad para reapropiarse de cierta intimidad objetual expresiva de la imaginación disidente, la que se materializa en publicaciones, archivos personales, fotografías, registros documentales y de prensa que, progresivamente, han comenzado a circular en espacios autogestionados, militantes, activistas y contraculturales.